2020년 에딘버러 페스티벌 극장 스튜디오판

크리스토퍼 햄슨, 발레 <비밀의 극장>

마법처럼 춤이 펼쳐지는 비밀스런 극장 내부를 들여다보는 듯 흥미진진한 신작

축구선수를 꿈꾸는 한 어린 소년이 거리에서 공을 차던 중에, 그 공이 극장 문을 열어버린 바람에 소년은 그 안에 들어가 보게 된다. 경비의 랜턴 빛을 피해 객석을 지나 무대 뒤에 들어선 소년, 그의 눈앞에 스코티쉬 발레의 중요한 레퍼토리인 <눈의 여왕>, <호두까기 인형>의 다양한 등장인물들이 나타나고 1시간 동안 곡예사와 광대, 눈송이, 왕자, 아름다운 발레리나들, 그리고 마법의 양탄자까지 크리스마스 시즌에 어울릴법한 꿈결 같은 볼거리가 펼쳐진다. 소년 자신도 공놀이 실력을 발휘해 박수를 받는다. 스코티쉬 발레의 예술감독 크리스토퍼 햄슨은 이런 작업을 통해 발레 관객을 개발해 주목을 받고 있는데, <비밀의 극장> 또한 2021년 내셔널 댄스 어워드의 ‘베스트 댄스 필름’상을 받은 화제작이다.

[보조자료]

- 영국 안무가 크리스토퍼 햄슨(1973-)은 로열 발레 스쿨을 졸업하고 잉글리쉬 내셔널 발레에 입단해 솔로이스트까지 지냈다. 무용수로는 대단한 각광을 받지 못했지만 은퇴 후 안무가로 전환해 로열 뉴질랜드 발레, 잉글리쉬 내셔널 발레, 프라하 내셔널 발레, 애틀랜타 발레 등을 위한 작품으로 주목을 받았다. 스코티쉬 발레의 예술감독으로 부임한 것은 2012년부터인데, 3년 후에는 동 발레단의 CEO를 겸하게 된다. 이런 경우는 상당히 드문 사례지만 그만큼 햄슨의 작품들이 컴퍼니 경영에 큰 도움을 줄만큼 관객 친화적이고 창의적이라는 근거가 될 것이다. 그동안 발매된 햄슨과 스코티쉬 발레단의 영상물은 안데르센의 동화에 의한 <눈의 여왕>, 탭 댄서 진 켈리가 파리 오페라발레를 위해 안무한 춤을 기초로 새롭게 확대한 <스타스트럭>이 있었다. <비밀의 극장>은 세 번째 영상물이자 가족 누구나 즐기기에 가장 적합한 작품이다.

- 오페라와 발레를 공연하는 극장이 마법적인 공간이어야 한다는 것은 오래 전부터 많은 사람들이 인지한 상식이다. 그래서 도시의 핵심공간에 큰돈을 들여 오페라하우스를 짓고, 그 도시의 부자와 지식인들의 사교의 장이자 예술적 흥미를 유발하는 핵심적인 문화공간으로 기능하게 만든다. 크리스마스 시즌이 다가오면 대부분의 오페라극장에서는 상주 혹은 초청 발레단에 의한 <호두까기 인형>가 연례행사처럼 되곤 한다. 자녀들의 손을 잡고 부모가 함께 가는 가족 발레인데다가 차이콥스키 음악이기에 흥행도 보장되고 작품성도 괜찮은 편이다. 하지만 모든 극장이 다 그래서야 되겠는가? 크리스토퍼 햄슨은 <호두까기 인형>의 많은 음악과 장면을 인용하되 스코틀랜드 발레만의 독특한 작품을 창안해낸 것이다.