한국 여성 작곡가들의 가곡, 과거와 현재를 엮은 단아한 오방색 조각보

발트 뷔네에서 얀손스의 지휘로 연주된 ‘한국의 슈베르트’ 김연준의 ‘비가’, 백악관에서 연주된 최영섭의 ‘그리운 금강산’은 국제적으로 가장 잘 알려진 한국 가곡 작품이 아닐까 싶다. 최근 플로렌스 프라이스 등 여성 작곡가를 재조명하는 조류에 발맞춰 한국 가곡 그 중에서도 남성 작곡가들에 비해 상대적으로 가려진 여성 작곡가들만의 가곡을 모은 음반이 출시되었다.

20세기 초 선교사들에 의해 본격적으로 시작된 (한국에서의) 서양 음악 교육과 20세기 중반 이후에서야 본격적으로 시작된 한국 여성 작곡가들의 경력, 시대의 모습과 시정(詩情)을 머금고 있는 한국의 명시와 민요 그리고 그 행간을 타고 흐르는 선율은 시절의 심상을 조각조작 이어 엮은 단아한 오방색 조각보 그 자체이다. 한국을 대표하는 여성 작곡가와 이들 최고의 작품들로 구성된 본 음반은 한국 사회와 한국 현대 음악의 어제와 오늘을 들여다보는 하나의 창이 될 수 있을 만하다.

섬세하고 단아한 반향이 고요하게 불러일으키는 ‘향수’, 음악으로 엮은 시집의 여운이 선사하는 멜랑콜리의 잔향은 사뭇 격렬하게 오랫동안 고동친다.